Il y a seulement un quart de siècle, la communauté artistique était électrisée par un sujet qui semble aujourd'hui toujours assez abstrait. Collectionneurs, éducateurs, investisseurs ont débattu ensemble de la manière de présenter des œuvres d'art exceptionnelles sur des yachts. Comment choisir, comment accrocher, comment se déplacer entre les ports, quand avoir ces œuvres à bord ? Dans ces temps de crise, le sujet prend une nouvelle dimension : de telles discussions auront-elles encore un sens ? Après tout, les yachts et les grandes œuvres d'art ne disparaîtront pas du jour au lendemain, même s'ils semblent désormais être un symbole des temps anciens.
Pour tous ceux qui pensaient que l'art sur un navire ne pouvait être que des œuvres réalisées sur mesure de Jan Cybis et Zofia Stryjeńska (dans le cadre de la décoration du MS Batory), il est utile de préciser que dans cette décennie, l'art sur un yacht ou un navire est considéré différemment. Rendre l'espace habitable plus attrayant est l'une des fonctions des œuvres d'art sur un yacht, une autre - tout comme il y a presque 100 ans sur Batory - est de communiquer son goût, sa culture, ses connaissances.
Très souvent, la valeur de l'art sur un yacht dépasse la valeur du yacht lui-même, ce qui signifie que des analyses détaillées sont nécessaires en termes d'assurance. Le grand défi est de satisfaire aux obligations légales et douanières, qui sont complètement différentes dans de nombreux pays et ports. S'occuper d'une collection d'art sur un yacht ressemble parfois à travailler avec des pièces de musée, la différence étant qu'il s'agit d'un musée privé qui change constamment d'emplacement - explique Karolina Blasiak, conseillère en art, qui aide les collectionneurs et les investisseurs à acquérir des œuvres d'art et qui s'occupe également des collections d'art au quotidien.
L'un des bateaux qui ravira tous les amateurs d'art (s'il est au port) est le superyacht Aviva, qui possède le fantastique "Triptyque 1974-1977" de Francis Bacon. Un autre est le yacht de Revelry, à bord duquel on peut voir les œuvres d'Alexander Calder, Ellsworth Kelly ou Richard Diebenkorn. La valeur du bateau est estimée à 350 millions de dollars, la valeur de la collection qu'il contient : bien plus.
D'accord, mais si nous avons déjà les œuvres de Calder, de Bacon ou du classique américain inconnu Kelly, pourquoi les mettre sur les flots ? La première réponse est que si vous invitez un starchitecte à dessiner votre yacht (par exemple Zaha Hadid, qui, avec la société Blohm + Voss, a vendu cinq superyachts originaux, ou Norman Foster, qui a également publié une édition de ses dessins flottants), vous pouvez vous attendre à mieux qu'un simple poster accroché dans l'anti chambre. La deuxième réponse est que les yachts sont traités comme des investissements ou des véhicules de stockage de capitaux. Chaque œuvre d'artiste agira ici comme une "cerise sur le gâteau", augmentant la valeur du yacht, parfois - par exemple si la collection d'art a une ligne de conservation - de plus que la somme des valeurs des œuvres individuelles.
Le charme d'un investissement dans un yacht est déterminé par le fait qu'il repose sur un ensemble de valeurs complètement différent de celui, par exemple, d'un investissement dans un avion privé (qui sert à raccourcir les trajets et à accroître l'efficacité). Allouer des fonds, généralement importants, à l'achat d'un bateau signifie : J'ai le temps, j'aime prendre le temps, je peux me permettre de belles choses.
La question des "superyachts" est un peu différente. En effet, l'art dans les superyachts est censé augmenter la valeur du bateau. "Et, attention, à l'inverse, si une peinture ou une sculpture était un élément clé de la décoration du superyacht, elles sont ensuite valorisées plus haut sur le marché", explique Luca Tomasi, conseiller en investissement du Luxembourg.
À l'échelle mondiale, la création de coffres-forts flottants avec des œuvres d'art devient un véritable enjeu. La course est allée si loin qu'au tournant des années 2019 et 2020, le sujet de l'entretien de l'art sur les yachts a été traité par des sociétés de conseil sérieuses. En octobre 2019, la société luxembourgeoise Deloitte, a consacré une table ronde à l'art sur les yachts - à l'instar de ce que seront les nouvelles garanties juridiques pour les transactions. Dès février 2020, le Superyacht Investor Forum a discuté de la manière de stocker et de sécuriser les œuvres d'art à bord.
Outre les questions juridiques, fiscales et réglementaires, les défis quotidiens doivent également être pris en compte : la protection des œuvres contre le soleil, la brise, l'installation et l'élimination correctes des œuvres ; l'emplacement des sculptures et des objets en particulier est un grand défi. Très souvent, il s'avère que pour placer des œuvres d'art sur le yacht, il faut une grande équipe technique d'un niveau supérieur à celui d'un musée - explique Karolina Blasiak.
Par conséquent, les défis liés à l'art en mer sont aussi les défis banals, mais encadrés dans le luxe et la splendeur, auxquels le monde du pont du yacht est associé. Au cours du premier trimestre 2019, la conservatrice britannique Pandora Mather-Lees a accordé une interview au Guardian, dans laquelle elle a parlé de l'organisation de cours pour les commissaires de bateaux intéressés par le soin professionnel de l'art à bord. Elle a eu l'idée d'une formation lorsqu'un tableau de Basquiat, d'une valeur de plus de 100 millions de dollars,décorant l'intérieur du yacht, a été endommagé: non pas par la brise de mer ou le bouchon de champagne, mais par les cornflakes, que les enfants du collectionneur et de l'investisseur ont pressés dans la toile.
Il semble qu'en ces temps économiquement mois favorables, il sera un peu plus difficile de persuader quelqu'un d'investir dans un yacht. Mais ce ne sont que des apparences: la demande d'objets flottants de luxe et d'art sur ceux-ci ne disparaîtra certainement pas en raison de la crise et du ralentissement causés par le COVID-19. La construction d'un yacht prend environ 12 mois, il y a des files d'attente au chantier naval. Le changement peut avoir lieu dans une autre dimension : les générations successives de personnes riches ont un peu moins d'argent à leur disposition (après tout, elles doivent être séparées de leur famille) et sont également plus éloignées de la consommation. C'est pourquoi qu'on peut penser qu'il y aura beaucoup plus de yachts d'environ 60 mètres de plus, dans les prochaines décénies et moins de nouveaux superyachts de plus de 100 mètres. Mais ce changement n'affectera probablement pas l'art, il y aura une place pour vos œuvres d'art bien-aimées, probablement héritées aussi, ajoute Luca Tomasi.
L'explossion de l'art sur les yachts est également visible dans les fait divers, notamment avec l'histoire la plus célèbre de ces dernières années : l'arrestation du tableau de Picasso de 1906, qui décorait le yacht du milliardaire espagnol Jaime Botín. En 2015, le bateau, amarré en Corse, a été saisi par la police, qui a déclaré que l'œuvre n'avait pas été soumise aux procédures douanières appropriées et, plus précisément, que, faisant partie de son patrimoine national, elle ne pouvait pas du tout quitter les eaux espagnoles. Botín a fait valoir qu'il naviguait sous pavillon britannique et qu'il avait le droit de déplacer le yacht avec tout son équipement. Cependant, début 2020, une sentence a été prononcée : le collecteur a été condamné à 18 mois de prison et à plus de 50 millions de dollars d'amende.
Il s'agit d'une affaire très médiatisée, qui a électrisé l'environnement. Elle a montré l'ampleur des défis liés à la parfaite préparation juridique et douanière de chaque croisière - commentaires Blasiak.
On peut s'attendre à ce qu'il y ait désormais moins de discussions sur les évaluations spectaculaires, les variantes de transport, la protection contre la brise marine. En public. Cependant, le grand art ne disparaîtra pas des ponts des bateaux de luxe. Au mieux, il sera beaucoup plus silencieux autour de lui. Rappelons-nous donc que tout ce qui est grand et sur toile ne se trouve pas dans un musée, une galerie, un studio, une maison ou une résidence privée. Parfois, l'art navigue, loin de nos yeux, et cela ne changera pas.
Cet article a été publié par Vogue Pologne. Pour plus d'informations, veuillez contacter Karolina Blasiak : k.blasiak@rosemont-mc.com
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Credit Pictures: Sinot Yacht Architecture & Design / Superyacht times